Tampilkan postingan dengan label Batik. Tampilkan semua postingan
Tampilkan postingan dengan label Batik. Tampilkan semua postingan
Selasa, 18 Februari 2014
Sejarah batik modern
di buat oleh : @zuhdi-ajaib
Kami mengundang penggemar dari gaya modern Batik pada perjalanan dalam seni yang mengunjungi masa lalu , berhenti di masa sekarang , dan terus berlanjut ke masa depan . Anda akan menemukan bagaimana , selama ribuan tahun , kerajinan seni tradisional telah berkembang menjadi sebuah bentuk seni yang dianut oleh dihormati seniman dan kolektor di seluruh dunia . Kebebasan dan kedekatan bekerja dengan lilin dan pewarna pada kain adalah mirip dengan lukisan cat air atau lukisan akrilik . Batik adalah kerajinan kuno dan efek yang dapat dicapai melalui resist dyeing sering menghasilkan menakjubkan , tekstur dan nada tak terduga . Desain batik dapat sebagai rumit atau sederhana seperti keinginan artis . Mereka bisa realistis dan bergambar atau ekspresif murni ( abstrak ) . Tujuan utama , ketika bekerja dengan seni batik modern , adalah untuk menikmati media dan memungkinkan fleksibilitas lilin dan pewarna untuk mengungkapkan dirinya secara bertahap kepada Anda pada kain ( katun ) .
Sejarah Singkat
Meskipun para ahli tidak setuju mengenai asal-usul yang tepat dari batik , contoh pola resistansi pewarna pada kain dapat ditelusuri kembali ribuan tahun lalu ke Mesir dan Timur Tengah . Sampel dari abad terakhir juga telah ditemukan di Turki , India , Cina , Jepang dan Afrika Barat . Meskipun di negara-negara ini, orang-orang menggunakan teknik dye menolak dekorasi , dalam bidang tekstil , tidak ada telah mengembangkan seni batik membentuk sampai tahun 1960-an sebagai batik yang rumit sangat berkembang ditemukan di pulau Jawa di Indonesia .
Batik Tiba di Uganda , East
Afrika pada tahun 1960-an
Sepanjang sejarah drama dan intrik meresap dunia seni , memainkan peran utama dalam pengembangan beberapa terobosan paling luar biasa dalam ekspresi artistik . Sebuah contoh utama dari ini adalah periode Renaissance . Tanpa terkecuali, berkembang gaya modern Batik dipercepat di tahun 1970-an dari masuknya ke Afrika Timur pada awal 60-an . Pada puncak rezim Uganda Idi Amin Dada itu , banyak yang paling dikenal dan anggota dihormati dari komunitas seni Uganda pindah ke Nairobi , Kenya . Mereka mendambakan untuk bekerja di lingkungan yang lebih damai . Setelah menetap , batik menjadi sumber utama pendapatan mereka . Karya-karya mereka disediakan wisatawan dengan kenang-kenangan yang berarti perjalanan petualangan mereka ke Afrika Timur. Pada periode ini penting dalam evolusi gaya modern Batik , kita akan salah dalam mengabaikan karya-karya dua seniman berbakat Uganda , dua bersaudara - Henry Lutalo Lumu dan David Kibuuka , yang inovasi dan perbaikan yang luar biasa benar-benar akan merevolusi seni batik di Timor Afrika dan membawanya ke tingkat lain . Inovasi ini disediakan komunitas seni dengan teknik unik yang akan membuka kemungkinan tak terbatas untuk ekspresi artistik masing-masing .
David Kibuuka
David Kibuuka mulai melukis pada usia dini di Uganda . Bakatnya menjadi cepat jelas pada usia 11 saat ia mampu menjual lukisannya di galeri seni , seperti Nomo Gallery di Kampala . Pada saat itu , kekuatan David adalah gambar pensil dan cat air .
Dia diperkenalkan batik oleh gurunya sekunder seni sekolah , Joseph Mungaya , yang bekerja di teknik batik tradisional . Ini adalah pertama kalinya David akan melihat seni yang dibuat di atas kain dengan menggunakan lilin dan pewarna . Sebagai Mungaya selesai serangkaian batik ia berkewajiban untuk mengirim mereka ke Nairobi , Kenya untuk dijual kepada wisatawan. Praktek ini menjadi lebih dan lebih diperlukan karena Idi Amin telah serius mengganggu gaya hidup normal dari Uganda rata-rata. David tidak terkecuali . Jadi kritis adalah situasi, ia memutuskan untuk meninggalkan Uganda untuk Nairobi - hanya satu tahun setelah diperkenalkan dengan seni batik . Seni batik akan menjadi satu-satunya sumber pendapatan , sampai selesainya pendidikan tinggi seni di Nairobi . Berbagai artistik Daud termasuk gambarnya indah Pensil dan warna air , minyak , akrilik .
Nairobi, Kenya
The Modern Batik gaya secara dramatis berubah selama periode 13 tahun . Periode ini mencakup waktu kedatangan David di Kenya pada tahun 1977 hingga lulus dari Ontario College of Art dan Desain di Kanada pada tahun 1990 . Setahun setelah kedatangan David di Nairobi , kakaknya Henry Lutalo Lumu bergabung dengannya . Sementara di Kenya , Henry mengembangkan teknik baru yang akan merevolusi seni lukis batik . Menggunakan bahan-bahan tradisional yang sama dari pewarna berbasis air , lilin dan kain yang digunakan dalam batik tradisional Indonesia , Henry menerapkan warna dalam urutan terbalik , dimulai dengan warna lebih gelap dan berakhir dengan cahaya . Juga penting, daripada menggunakan pewarna dalam kekuatan penuh dengan hanya mencelupkan kain di dalamnya , ia menguasai pengenceran secara bertahap dari pewarna yang sama dan diterapkan ke kain dengan menggunakan kuas . Pendekatan revolusioner ini memungkinkan Henry untuk membuat rinci , gambar halus dengan secara dramatis meningkatkan nada suara , shading dan kedalaman .
Kibuuka , yang bekerja sama dengan saudaranya , memperkenalkan teknik tambahan yang disebut ' fragmentasi ' untuk media ini . Modifikasi ini menambahkan peningkatan kedalaman latar belakang , luasnya dan palet kaya warna dengan teknik seni batik , sehingga media seni rupa novel ini untuk menghasilkan kontrol, detail dan kekayaan sebanding dengan akrilik dan cat air lukisan . Modifikasi ini telah memberikan Batik Modern Art fleksibilitas yang luar biasa .
Pesatnya perkembangan dan percepatan teknik batik modern selama era Nairobi dibesarkan oleh faktor-faktor:
Para dealer art gallery dan wisata antik art dealer dikontrol semua outlet . Mereka membayar sedikit uang untuk batik yang memaksa seniman untuk menghasilkan batik dalam jumlah besar . Biasanya jumlahnya 80-300 batik per bulan .
Sejumlah Uganda , seniman Eropa dan Kenya yang terlibat dalam memasok pasar batik turis dihasilkan persaingan yang ketat di antara artis yang gaya yang berbeda dan teknik mulai muncul .
Ada tiga kategori batik :
Batik super realistis
Batik semi- abstrak
Batik tradisional .
Terkenal Uganda lainnya , Kenya dan seniman batik Eropa selama 80-an itu , Wasswa , Senkoto , Mutyaba , Sekanwagi , Heidelane , Lukenge , Mugalula , Mungaya , Lubega , Nyanzi , Nsonko , dan Gogo , yang semua berkontribusi untuk perluasan Batik Modern Art
readmore...
Kami mengundang penggemar dari gaya modern Batik pada perjalanan dalam seni yang mengunjungi masa lalu , berhenti di masa sekarang , dan terus berlanjut ke masa depan . Anda akan menemukan bagaimana , selama ribuan tahun , kerajinan seni tradisional telah berkembang menjadi sebuah bentuk seni yang dianut oleh dihormati seniman dan kolektor di seluruh dunia . Kebebasan dan kedekatan bekerja dengan lilin dan pewarna pada kain adalah mirip dengan lukisan cat air atau lukisan akrilik . Batik adalah kerajinan kuno dan efek yang dapat dicapai melalui resist dyeing sering menghasilkan menakjubkan , tekstur dan nada tak terduga . Desain batik dapat sebagai rumit atau sederhana seperti keinginan artis . Mereka bisa realistis dan bergambar atau ekspresif murni ( abstrak ) . Tujuan utama , ketika bekerja dengan seni batik modern , adalah untuk menikmati media dan memungkinkan fleksibilitas lilin dan pewarna untuk mengungkapkan dirinya secara bertahap kepada Anda pada kain ( katun ) .
Sejarah Singkat
Meskipun para ahli tidak setuju mengenai asal-usul yang tepat dari batik , contoh pola resistansi pewarna pada kain dapat ditelusuri kembali ribuan tahun lalu ke Mesir dan Timur Tengah . Sampel dari abad terakhir juga telah ditemukan di Turki , India , Cina , Jepang dan Afrika Barat . Meskipun di negara-negara ini, orang-orang menggunakan teknik dye menolak dekorasi , dalam bidang tekstil , tidak ada telah mengembangkan seni batik membentuk sampai tahun 1960-an sebagai batik yang rumit sangat berkembang ditemukan di pulau Jawa di Indonesia .
Batik Tiba di Uganda , East
Afrika pada tahun 1960-an
Sepanjang sejarah drama dan intrik meresap dunia seni , memainkan peran utama dalam pengembangan beberapa terobosan paling luar biasa dalam ekspresi artistik . Sebuah contoh utama dari ini adalah periode Renaissance . Tanpa terkecuali, berkembang gaya modern Batik dipercepat di tahun 1970-an dari masuknya ke Afrika Timur pada awal 60-an . Pada puncak rezim Uganda Idi Amin Dada itu , banyak yang paling dikenal dan anggota dihormati dari komunitas seni Uganda pindah ke Nairobi , Kenya . Mereka mendambakan untuk bekerja di lingkungan yang lebih damai . Setelah menetap , batik menjadi sumber utama pendapatan mereka . Karya-karya mereka disediakan wisatawan dengan kenang-kenangan yang berarti perjalanan petualangan mereka ke Afrika Timur. Pada periode ini penting dalam evolusi gaya modern Batik , kita akan salah dalam mengabaikan karya-karya dua seniman berbakat Uganda , dua bersaudara - Henry Lutalo Lumu dan David Kibuuka , yang inovasi dan perbaikan yang luar biasa benar-benar akan merevolusi seni batik di Timor Afrika dan membawanya ke tingkat lain . Inovasi ini disediakan komunitas seni dengan teknik unik yang akan membuka kemungkinan tak terbatas untuk ekspresi artistik masing-masing .
David Kibuuka
David Kibuuka mulai melukis pada usia dini di Uganda . Bakatnya menjadi cepat jelas pada usia 11 saat ia mampu menjual lukisannya di galeri seni , seperti Nomo Gallery di Kampala . Pada saat itu , kekuatan David adalah gambar pensil dan cat air .
Dia diperkenalkan batik oleh gurunya sekunder seni sekolah , Joseph Mungaya , yang bekerja di teknik batik tradisional . Ini adalah pertama kalinya David akan melihat seni yang dibuat di atas kain dengan menggunakan lilin dan pewarna . Sebagai Mungaya selesai serangkaian batik ia berkewajiban untuk mengirim mereka ke Nairobi , Kenya untuk dijual kepada wisatawan. Praktek ini menjadi lebih dan lebih diperlukan karena Idi Amin telah serius mengganggu gaya hidup normal dari Uganda rata-rata. David tidak terkecuali . Jadi kritis adalah situasi, ia memutuskan untuk meninggalkan Uganda untuk Nairobi - hanya satu tahun setelah diperkenalkan dengan seni batik . Seni batik akan menjadi satu-satunya sumber pendapatan , sampai selesainya pendidikan tinggi seni di Nairobi . Berbagai artistik Daud termasuk gambarnya indah Pensil dan warna air , minyak , akrilik .
Nairobi, Kenya
The Modern Batik gaya secara dramatis berubah selama periode 13 tahun . Periode ini mencakup waktu kedatangan David di Kenya pada tahun 1977 hingga lulus dari Ontario College of Art dan Desain di Kanada pada tahun 1990 . Setahun setelah kedatangan David di Nairobi , kakaknya Henry Lutalo Lumu bergabung dengannya . Sementara di Kenya , Henry mengembangkan teknik baru yang akan merevolusi seni lukis batik . Menggunakan bahan-bahan tradisional yang sama dari pewarna berbasis air , lilin dan kain yang digunakan dalam batik tradisional Indonesia , Henry menerapkan warna dalam urutan terbalik , dimulai dengan warna lebih gelap dan berakhir dengan cahaya . Juga penting, daripada menggunakan pewarna dalam kekuatan penuh dengan hanya mencelupkan kain di dalamnya , ia menguasai pengenceran secara bertahap dari pewarna yang sama dan diterapkan ke kain dengan menggunakan kuas . Pendekatan revolusioner ini memungkinkan Henry untuk membuat rinci , gambar halus dengan secara dramatis meningkatkan nada suara , shading dan kedalaman .
Kibuuka , yang bekerja sama dengan saudaranya , memperkenalkan teknik tambahan yang disebut ' fragmentasi ' untuk media ini . Modifikasi ini menambahkan peningkatan kedalaman latar belakang , luasnya dan palet kaya warna dengan teknik seni batik , sehingga media seni rupa novel ini untuk menghasilkan kontrol, detail dan kekayaan sebanding dengan akrilik dan cat air lukisan . Modifikasi ini telah memberikan Batik Modern Art fleksibilitas yang luar biasa .
Pesatnya perkembangan dan percepatan teknik batik modern selama era Nairobi dibesarkan oleh faktor-faktor:
Para dealer art gallery dan wisata antik art dealer dikontrol semua outlet . Mereka membayar sedikit uang untuk batik yang memaksa seniman untuk menghasilkan batik dalam jumlah besar . Biasanya jumlahnya 80-300 batik per bulan .
Sejumlah Uganda , seniman Eropa dan Kenya yang terlibat dalam memasok pasar batik turis dihasilkan persaingan yang ketat di antara artis yang gaya yang berbeda dan teknik mulai muncul .
Ada tiga kategori batik :
Batik super realistis
Batik semi- abstrak
Batik tradisional .
Terkenal Uganda lainnya , Kenya dan seniman batik Eropa selama 80-an itu , Wasswa , Senkoto , Mutyaba , Sekanwagi , Heidelane , Lukenge , Mugalula , Mungaya , Lubega , Nyanzi , Nsonko , dan Gogo , yang semua berkontribusi untuk perluasan Batik Modern Art
Label:
Batik
History of batik modern (text in english)
by: @zuhdi_ajaib
We are inviting
enthusiasts of the Modern Batik style on a journey in art which visits
the past, pauses in the present, and continues long into the future.
You’re going to discover how, over millenniums, a traditional art craft
has evolved into an art form embraced by respected artists and
collectors around the world. The freedom and immediacy of working with
wax and dyes on fabric is similar to that of watercolour painting or
acrylic painting. Batik is an ancient craft and the effect that can be
achieved through resist dyeing often results in amazing, unpredictable
texture and tones. Batik designs can be as complicated or simple as the
artist’s desires. They can be realistic and pictorial or purely
expressive (abstract). The main goal, when working with modern batik
art, is to enjoy the medium and allow the versatility of wax and dyes to
reveal itself gradually to you on fabric (cotton).
Brief History
Although experts
disagree as to the precise origins of batik, samples of dye resistance
patterns on cloth can be traced back thousands of years ago to Egypt and
the Middle East. Samples from past centuries have also been found in
Turkey, India, China, Japan and West Africa. Although in these
countries, people were using the technique of dye resisting decoration,
within the textile realm, none had developed the batik art form up to
the 1960’s as the highly developed intricate batik found on the island
of Java in Indonesia.
Batik Arrives in Uganda, East
Africa in the 1960’s
Throughout history
drama and intrigue permeated the world of art, playing a major role in
the development of some of the most extraordinary breakthrough in
artistic expression. A prime example of this is the Renaissance period.
Without exception, the evolving of Modern Batik style was accelerated in
the 1970’s from its entry into East Africa in the early 60’s. At the
height of the regime of Ugandan’s Idi Amin Dada, many of the best known
and respected members of the Ugandan art community moved to Nairobi,
Kenya. They craved to work in more peaceful surroundings. Once settled,
batiks became their main source of income. Their works provided tourists
with meaningful mementos of their adventurous trips to East Africa. At
this pivotal period in the evolution of the Modern Batik style, we would
be amiss in ignoring the works of two talented Ugandan artists, the two
brothers- Henry Lutalo Lumu and David Kibuuka, whose extraordinary
innovations and refinements would truly revolutionize batik art in East
Africa and take it to another level. These innovations provided the art
community with unique techniques which would open up endless
possibilities for their individual artistic expression.
David Kibuuka
David Kibuuka
started painting at an early age in Uganda. His talent became quickly
apparent at the age of 11 as he was able to sell his paintings in art
galleries, such as Nomo Gallery in Kampala. At that time, David’s
strength was pencil drawing and water color.
He was introduced to
batik by his secondary school art teacher, Joseph Mungaya, who worked
in the traditional batik technique. This was the first time David would
see art being created on fabric with the use of wax and dyes. As Mungaya
finished a series of batiks he was obligated to send them to Nairobi,
Kenya to be sold to tourists. This practice was becoming more and more
necessary because Idi Amin had seriously disrupted the normal lifestyle
of the average Ugandan. David was no exception. So critical was the
situation, he decided to leave Uganda for Nairobi- just one year after
being introduced to batik art. Batik art would become his sole source of
income, right through the completion of his art college education in
Nairobi. David’s artistic range included his exquisite Pencil drawings
and Water colors, Oils, Acrylics.
Nairobi, Kenya
The Modern Batik
style was dramatically altered over a period of 13 years. This period
spans the time of David’s arrival in Kenya in 1977 until his graduation
from Ontario College of Art and Design in Canada in 1990. One year after
David’s arrival in Nairobi, his elder brother Henry Lutalo Lumu joined
him. While in Kenya, Henry developed new techniques that would
revolutionize the art of batik painting. Using the same traditional
materials of water based dyes, wax and fabric that were used in the
traditional Indonesian batik, Henry applied the colors in reverse order,
starting with darker hues and ending with light. Also importantly,
instead of using dyes in full strength by mere dipping the fabric in
them, he controlled the gradual dilution of the same dyes and applied
them to the fabric using paintbrushes. This revolutionary approach
allowed Henry to create detailed, refined images with dramatically
enhanced tonality, shading and depth.
Kibuuka, who was
working closely with his brother, introduced an additional technique
called ‘fragmentation’ to this medium. This modification added
increasing background depth, broadness and a richer palette of colours
to the batik art technique, allowing this novel fine art medium to yield
control, detail and richness comparable to acrylic and watercolour
painting. These modifications have given Modern Batik Art extraordinary
flexibility.
The rapid development and acceleration of the modern batik technique during the Nairobi era was brought up by these factors:
The gallery art
dealers and tourist curio art dealers controlled all the outlets. They
paid very little money for the batiks which forced artists to produce
batiks in huge numbers. Usually the numbers were from 80 to 300 batiks a
month.
A number of Ugandan,
European and Kenyan artists who were involved in supplying tourist
batik market produced intense competition among artists that different
styles and techniques began to emerge.
There were three batik categories:
Super realistic batiks
Semi-abstract batiks
Traditional batiks.
Other notable
Ugandan, Kenyan and European batik artists during the 80’s were, Wasswa,
Senkoto, Mutyaba, Sekanwagi, Heidelane, Lukenge, Mugalula, Mungaya,
Lubega, Nyanzi, Nsonko, and Gogo, who all contributed to the expansion
of the Modern Batik Art.
Label:
Batik
Langganan:
Komentar (Atom)
